¿El Diseño es Arte?
Una larga confrontación en la que continuamente caemos los diseñadores. ¿Nuestro trabajo puede ser valorado como un producto artístico? Una lucha por la formación de una identidad que al parecer aún no queda del todo clara, o al meno en el área occidental. Factores económicos, una poca valorización de la disciplina socialmente (tan desafortunada como la mayoría de las humanidades), y el boom de escuelas dedicadas al diseño gráfico con planes tan diversos y poco profundos (carreras exprés), han creado toda una confusión sobre la catalogación del Diseño.
Es innegable que el origen está estrechamente ligado a técnicas y formas de apresiación artística. Tomando como ejemplo a los sastres, el origen de los diseñadores de modas, fueron conocidos en su momento como los mejores dibujantes de la época. Las técnicas de representación que utilizaban provenian de escuelas de formación de artísta. La Bauhaus utilizó talleres de arte que ayudaron a los alumnos a sensibilizar la percepción sobre sus creaciones. ¿Entoces porqué no es arte?
La diferenciación se ha venido justificando por los medios de producción, los fines económicos y las metodologías utilizadas en los procesos creativos. Para poder entenderlo parece ser extrictamente necesario situarse en el contexto actual que vivimos en la sociedad y darnos cuenta que las visiones románticas pertenecen ya a un momento pasado de nuestra historia. El desarrollo económico a cambiado las formas de producción y hoy la disciplina es totalmente capaz de cumplir por sí sola un papel funcional dentro de las actividades humanas.
El Arte es autónomo, contemporáneamente los nuevos artístas son cuestionados sobre si lo que se presenta es o no arte. Las expresiones han tomado nuevas formas de representación, cuestionables o no, el artísta aún puede llegar a ser capaz de justificar semióticamente su creación y con ello abrirse paso a la entrada de algún museo. La crítica es amplia y cuenta con el apoyo de la libertad de creación para ganarse su lugar. Podrán o no respetarse las técnicas adecuadas para la implementación del óleo o la acuarela, en cualquier momento las reglas de armonía pueden ser cambiadas o destruidas según la desición del artísta considere mejor. Al final no están obligados a comunicar absolutamente nada a nadie. Pintar para lidiar con problemas psicológicos, por desamor, por pobreza o con fines terapéuticos no compromete al artísta a comunicar un mensaje específico a quien llegue a mirar su obra.
Por el contrario el Diseño está sujeto a su capacidad comunicativa. De qué sirve un cartel o cualquier medio impreso que sea incapaz de presentar un mensaje lo suficientemente claro para que los usuarios a los que está destinado puedan decodificar el contenido y por ello ganar un conocimiento, beneficio o experiencia. De qué nos sirve una mesa de estética novedosa que no sea capaz de sostener sobre ella un plato y vaso para una comida. Que un objeto de diseño pueda tener cabida dentro de un museo no elimina el objetivo de su creación. En un museo podemos encontrar incluso un pedazo de pared, una pared cualquiera construida por un albañil al que jamás le importó más que su pared lograra mantenerse en pie. Pero si esa pared de concreto tiene la fortuna de vivir un suceso histórico relevante o algún personaje dejó impresa en ella algún rastro de él puede entonces resignificar su valoración y convertirse en un objeto remitente. Dejó de ser un pedazo de concreto para convertise en un objeto de estudio. Las sillas y objetos de la Bauhaus fueron claramente creados para cumplir funciones específicas bajo una moral inclinada en el beneficio de la funcionalidad. La relevancia que tuvo la escuela, sus enseñanzas, maestros y aprendices colocan a estos objetos en portadores de un contenido hitórico especial.
El Diseño cuenta con gran variedad de herramientas que le dan el privilegio de convertirse en un área multidisciplinaria. Puede tener cabida prácticamente en cualquier ámbito. Estudiamos teoría del arte y su historia porque entender el origen siempre ayuda a comprender el desarrollo y el porqué de todas las transiciones. No olvidemos que el arte va totalmente de la mano con los sucesos sociales. Es una extraorinaria forma de ver lo que pasaba en su momento. Pero que el Diseño tome su propio camino no debería desvalorizar su producción. Tenemos necesidades y es el Diseño el que se ha responsabilizado de dar soluciones haciendo uso de todas las herramientas con las que cuenta. Lo material es el resultado de un trabajo intelectual que será el factor primordial de un buen Diseño.
