Metodología de Víctor Papanek

Víctor Papanek presenta una preocupación por la apariencia del objeto, pues señala el valor estético del mismo es inherente a su función.  Defiende el uso completo de los materiales utilizados pero su uso no está guiado por la famosa frase de "menos es más". Su metodología gira en torno al esquema que el propio autor nombra como "Complejo Funcional", el cual representa gráficamente por medio de un hexágono cuyos lados están conectado entre sí por medio de líneas rectas; método (herramientas, tratamiento de materiales), utilización (¿sirve?), necesidad (verdaderas exigencias psicológicas, económicas, tecnológicas e intelectuales), telesis (temporalidad del diseño), asociación (simpatía ante un valor asignado) y estética (configuración cromática y de formas que resulten atractivas visualmente).

Como parte de la reflexión que hace Papanek sobre su metodología, nos dice que el diseño tiene que ser un utensilio innovador altamente creativo e interdisciplinario que responde a las diferentes necesidades del hombre, estando los procesos orientados a la investigación siendo preciso entender la correlación entre objetos y fabricantes del propio diseño.

Diseño Sustentable

La palabra sustentable se ha utilizado cada vez de manera más frecuente para describir una conducta adquirida dentro de los nuevos círculos de los diseñadores contemporáneos. Pero, ¿a qué se refiere cuando se habla de él?  ¿qué caminos se deben tomar para hacer de esta disciplina un medio realmente efectivo que tenga como objetivo resolver las problemáticas de las sociedades actuales?

Citando al Consejo de Diseño del Reino Unico, "El diseño sostenible implica el uso estratégico del diseño para satisfacer las necesidades humanas actuales y futuras, sin comprometer al medio ambiente. Incluye el rediseño de productos, procesos, servicios o sistemas para enfrentar los desequilibrios o las ventajas y desventajas entre las demandas de la sociedad, el ambiente y la economía, y por última, la restauración del daño ya hecho" Analizando la cita anterior se puede identificar que lo que se pretende es encontrar un equilibrio entre las ventajas y desventajas de la sociedad en relación al ambiente, economía y por último, la consideración cada vez más presente sobre los daños ya realizados. Sería un objetivo de dicha iniciativa que el diseño adquiriera un papel de medio conductor en el cual los mensajes, medios y experiencias creadas tengas una visión humana con el objetivo de ayudar, teniendo la oportunidad de tejer una metodología en función de las sociedades y sus reales necesidades, aspirando a las aspiraciones de un estilo de vida con una base más sustentable. 

De manera personal el diseñador puede contribuir al diseño sustentable fijándose estrategias que afectan en varios aspectos a su trabajo cotidiano:

1. Trabajo en el estudio: hábitos y entorno (medio)
2. Elección y producción del material de manera anticipada y estratégica: elección de imprentas, servicios, buscar material cercano a la residencia para evitar de este modo una mayor utilización del transporte, elegir modos de hacer llegar la información que precisen menos materias primas, o un sistema de alquiler de algunos productos que rebaje el consumo privado, etc.
3. Eco-feedback: diseño centrado en el usuario.

Aspectos de la identidad visual:
lo global y lo local
José Luis Giménez del Pueblo

El autor José Luis Giménez del Pueblo  menciona dos consideraciones: 

• El diseño es fundamentalmente un proceso de expresión personal del diseñador como individuo 
• La necesidad de ejercitar de manera constante dentro de la práctica del diseño una actitud crítica, un proceso de análisis y síntesis, con la idea de cuestionar para aprender, crecer, mejorar e innovar.

En la práctica del diseño se cuestiona y se busca revolucionar el concepto de función, de forma y el significado de la relación entre ambos, así como identificar cuál es el trabajo del diseñador y del diseño en conjunto, sí se tiene un carácter elitista en referencia a la extensión del trabajo, considerando que es lamentablemente en su mayoría de las veces una herramienta al servicio solamente de quienes pueden financiarlo, ya que no hay proyecto de diseño si no hay cliente, es el cliente quien se encarga de seleccionar, aprobar, recibir y pagar por los servicios de diseño.

Habrá ocasiones en que la ideología, formas de ver, entender y maneras de interpretar del cliente y del diseñador coincidan, así mismo el diseño es una actividad de expresión personal donde el diseñador tendrá la oportunidad de plasmar sus valores, principios e intereses, lo cual se manifiesta en su trabajo al servicio del cliente, puesto que también los productos de diseño representan y evidencian de forma resumida el carácter del espíritu y de la ideología del cliente.

El autor reflexiona si es que estamos más preocupados por la justificación a posteriori, o por querer convencer a los clientes como única fuente de patrocinar los proyectos, esto nos muestra un concepto del diseño visto como una actividad dinámica con cuatro elementos interrelacionados, según el cual el cliente se relaciona con la audiencia a través del diseño. Para lo cual el diseñador aporta dentro de su experiencia la metodología, conocimientos y creatividad para la realización de un producto con la finalidad de poder cumplir con los objetivos del cliente para que se cumplan las metas en relación con su comunicación hacia su target objetivo (publico-usuario-consumidor) con una establecida y concreta intención. Debido a que puede variar la dinámica dentro de los procesos metrodológicos de interacción de ambos  así como el medio del contexto, se provoca que cada caso- proyecto-objeto adquiera un proceso singular haciendo de la creatividad uso para la formación de un objeto único e irrepetible.

Diseño - Dinero

La carrera de Diseño y Comunicación Visual es mayoritariamente práctica, lo cual requiere el la adquisición de distintos materiales que sirven de herramientas de trabajo para el desarrollo académico de los estudiantes. Haciendo un breve conteo de manera superficial sobre los gastos realizados dentro de los 7 semestres cursados se puede visualizar una cantidad que rebasa por mucho los $60,000. Entre pasajes, comida, impresiones, materiales de corte, papel, prácticas de campo, cámara y equipos digitales son tan solo algunos de los elementos que influyen en dicha cantidad.
Como refería la lectura, tal cantidad de dinero es indispensable que el estudiante haga un proyecto a futuro en el cual se piense de qué manera va a serle retribuido tal inversión económica; plazo temporal, esfuerzo, tipo de trabajo, cuánto es lo planeamos cotizar por nuestro esfuerzo, etc.

A continuación mencionaré algunos de los materiales que influyen en la cotización:

• Cámara $7,000
• Computadora $18,000
• Tabla de dibujo $1,000
• Instrumentos de corte (varios) $500
• Lápices, grafitos, colores $800
• Cuadernos de dibujo $500
• Impresiones semestralmente (aproximado) -$1,000
• Prácticas de campo $800
• Pasajes (mensualmente) $2,000
• Comida (semanalmente) $250
• Internet (mensualmente) $400
• Luz (mensualmente) $400
• Reglas, escuadras (instrumentos de medición) $700
• Acuarelas $250
• Temple $380
• Rollos, papel (material foto análoga) $600